Lors du PaleyFest 2026 à Los Angeles, l’attention des critiques de mode et des amateurs d’art du tatouage s’est portée non seulement sur les tenues, mais aussi sur la peinture corporelle. Lily Collins, la star de 37 ans de la série « Emily in Paris », est apparue sur le tapis rouge dans un spectaculaire top en velours rouge, qui laissait entrevoir son élégant tatouage sur les côtes. Cette apparition a provoqué une vague de comparaisons avec la récente apparition de Zendaya, qui a également montré une nouvelle œuvre dans cette zone. Cependant, si l’on examine la chronologie, il devient clair : Collins ne suit pas les tendances, elle les a définies il y a dix ans.
L’intérêt pour les tatouages sur les côtes a refait surface avec force après que Zendaya a montré une minuscule lettre « T » – un hommage touchant à son partenaire Tom Holland. Mais Lily Collins a prouvé que son design « féerique » avait résisté à l’épreuve du temps. Le monde a vu cette œuvre pour la première fois lors de la fête Vanity Fair en l’honneur des Oscars en 2016. Une décennie plus tard, le dessin s’est légèrement estompé, ce qui est tout à fait naturel pour les lignes fines dans cette zone anatomique mobile, mais il n’a rien perdu de son charme et de son symbolisme.
Symbolisme et esthétique : ce que cache le tatouage « féerique »
Le dessin sur les côtes de Lily est réalisé dans un style graphique fin. Il représente une fée (qui rappelle la Fée Clochette de « Peter Pan ») confortablement installée sur un croissant de lune. Dans ses mains, la créature féerique tient un pissenlit, et à côté se trouve l’inscription calligraphique « fragile thing » (chose fragile). Dans le contexte de la culture du tatouage moderne, le choix d’un tel croquis au milieu des années 2010 était une démarche audacieuse. C’est une transition des tribaux grossiers à une idéalisation délicate, presque aquarelle, qui domine aujourd’hui dans l’industrie.
Du point de vue d’un expert, la zone des côtes est considérée comme l’une des plus douloureuses pour se faire tatouer. La peau y est fine, et la proximité des os fait du travail du tatoueur une véritable épreuve pour le client. Le choix de cet endroit souligne le caractère intime du tatouage : il est caché des regards la plupart du temps et n’est montré que dans des cas exceptionnels, devenant ainsi une partie d’un look soigneusement étudié.
La collection de tatouages de Lily Collins
Lily n’a jamais cherché à couvrir son corps de « manches » denses, préférant des œuvres ponctuelles et pleines de sens. À l’heure actuelle, l’actrice a cinq tatouages, dont la plupart ont des motifs floraux – peut-être un hommage à son prénom (Lily – Lys). Voici les principaux éléments de sa collection :
| Emplacement | Description du sujet | Signification symbolique |
|---|---|---|
| Poignet | Un fin motif floral | Féminité et connexion avec la nature |
| Pied | Une rose avec une citation | Résilience et capacité à « fleurir » malgré tout |
| Côtes | Une fée sur un croissant de lune | Fragilité du monde intérieur et rêverie |
| Dos | Deux œuvres séparées | Symboles personnels, cachés du public |
Un endroit spécial dans son cœur est occupé par le tatouage en forme de rose sur son pied. Comme l’actrice l’a elle-même avoué, la phrase « the nature of this flower is to bloom » (la nature de cette fleur est de fleurir) reflète sa philosophie de vie. Lily note que, malgré sa fragilité et sa petite taille apparentes, qui trompent souvent les gens, elle possède une immense force intérieure et une grande résilience.
L’évolution des tendances du tatouage : de 2016 à 2026
En comparant les œuvres de Collins et de Zendaya, on peut observer comment l’approche des tatouages « de stars » a changé. Si il y a dix ans, les illustrations narratives avec des éléments de fantaisie étaient à la mode, aujourd’hui, le micro-réalisme et l’extrême minimalisme règnent. Le tatouage de Zendaya est une touche à peine perceptible, tandis que l’œuvre de Lily est une image complète qui raconte une histoire.
Le fait que le tatouage de Collins se soit légèrement « déformé » et ait perdu de sa netteté d’antan au cours des dix dernières années ouvre un sujet important dans la culture du tatouage : le vieillissement de la peau et du pigment. Pour la communauté professionnelle, de telles photographies sont le meilleur argument pour affirmer que le tatouage vit avec la personne. Il n’est pas obligé de ressembler éternellement à une impression fraîche sur un t-shirt ; sa transformation ajoute de la profondeur à l’histoire du propriétaire.
Lily Collins au PaleyFest 2026 n’a pas seulement rappelé son tatouage, elle a confirmé son statut d’icône de style qui n’a pas peur de montrer les changements naturels de son corps et de ses opinions. Dans un monde où les tendances changent chaque semaine, la fidélité à son choix d’il y a dix ans semble vraiment inspirante.