Le corps du guitariste Jorma Kaukonen n’est pas seulement de la peau, mais une chronique vivante de la contre-culture de San Francisco, où chaque ligne est liée au nom d’un maître qui a changé la culture du tatouage. Son parcours, des leçons de guitare à San Jose aux œuvres monumentales de Don Ed Hardy, est l’histoire de la façon dont le tatouage a cessé d’être un marqueur de rébellion pour devenir un langage parlé par toute une génération.
Matériaux
YeonHo Park : 13 ans de réalisme et portraits d’animaux en tatouage
Dans le milieu du tatouage, il y a des artistes que l’on reconnaît au premier coup d’œil : un graphisme épuré, un ombrage précis et cette « vie » inimitable qui le distingue des croquis d’étude. YeonHo Park fait partie de ceux-là : un artiste fort de treize ans de pratique et d’une niche qu’il a pratiquement perfectionnée jusqu’à en faire sa signature. Nous avons discuté avec lui de l’origine de sa persévérance, des raisons de son départ pour Miami et de ce que signifie pour lui la confiance d’un client qui apporte la photo d’un animal de compagnie décédé pour une séance.
Russell Thornhill : du service militaire au studio de tatouage en Virginie
Dans le milieu du tatouage de Falls Church (Virginie), il y a des artistes dont le travail ressemble à une peinture achevée, et pas seulement à un croquis sur la peau. L’un d’eux est Russell Thornhill, tatoueur, peintre et enseignant, qui a récemment partagé comment son éthique de travail s’est formée et pourquoi il pense que le succès repose sur une concentration étroite plutôt que sur la dispersion des intérêts. Son portfolio, des personnages d’anime lumineux sur une épaule à une scène noir et gris à grande échelle sur le dos, montre clairement comment la même personne peut travailler aussi bien en réalisme couleur qu’en style graphique.
Dean Fleishman : les tatouages japonais et la lutte contre le syndrome de l’imposteur
Dean Fleishman : comment les tatouages japonais aident à surmonter le syndrome de l’imposteur
Dans l’industrie du tatouage, où de nouveaux noms et styles apparaissent chaque jour, les conversations sur le doute et l’insécurité sont particulièrement édifiantes. C’est précisément de cela – du syndrome de l’imposteur, qui ne lâche pas même après dix ans de pratique – dont parle Dean Fleishman, tatoueur et artiste visuel du quartier de University Heights à San Diego, en Californie. Sa spécialité est les œuvres à grande échelle dans le style japonais, et c’est ce choix qu’il qualifie non seulement d’esthétique, mais presque de thérapeutique.
Une tatoueuse de Cincinnati transforme un diagnostic de SEP en motivation
Taylor Stackman se décrit comme une personne qui ne sait pas accepter le refus. « Si on me dit que je ne peux pas faire quelque chose, je réponds : tiens ta bière, et je vais le faire », raconte la tatoueuse de 34 ans, qui, avec sa femme et associée Brittany Wagers, et l’investisseuse Shelly Okuro, dirige le studio de tatouage Soul Rage Tattoo dans le quartier d’O’Bryonville à Cincinnati. L’histoire de son parcours de la médecine d’urgence à l’art du tatouage est un exemple rare de la façon dont un diagnostic chronique n’a pas brisé sa carrière, mais l’a réorientée vers une voie où la créativité est devenue à la fois un traitement et un sens.
